惹かれるポップ・ミュージック(19/01/24)

素敵な曲を聴きます。

1. Urakami Kevin Family - 芸術と治療
2. The 8-Bit Big Band - Still Alive (Frank Sinatra Big Band Swing Version)
3. Archie Shepp - Quiet Dawn
4. Le SuperHomard - Paper Girl
5. Rai Thistlethwayte - Overtime (feat. Ben Vanderwal)
6. Wake Up, Girls！ - 土曜日のフライト
7. 薬師丸ひろ子 ‐ Woman "Wの悲劇"より
8. LOVELYZ - Fondant
9. Toccoyaki feat. somunia - チャイナアドバイス（相対性理論カバー）


■1. Urakami Kevin Family - 芸術と治療

浦上ケビンさんのソロユニット「Urakami Kevin Family」の
待望の初音源です。まだ見ぬ音楽に出会えるうれしさ！
複雑なアレンジ・リズムの応酬で溺れそうになりますが、
ハーモニーはポップスの美味しい響きが詰まっていて胸キュンです。

ダリウス・ミヨーの「屋根の上の牛」みたいな、
同時に2曲が鳴っているようなわちゃわちゃ感が楽しいです。

1:32- のオクターブユニゾンがツボです。歌もお上手ですよね。
4:55-のラストサビがとても好き。

セルフライナーノーツも公開されています。
https://note.mu/urakouji/n/n189466d6bf38

0:56- 網膜「に焼き付」けて のところ、普通はFの音かなと思いますが、
EとFの間の微分音なのですか……。気づきませんでした。
上行パターンで微妙に上がり切らない演出なのですね。
1:23- 根本て「き発想」から　のところも同じく。

一方、2番の同フレーズ2:33- は微分音ではないので、
こちらはするっと耳に入るように思いました。比べると違い分かりそうです。
まだ見ぬ工夫がいっぱいで、何度も聴いてしまいます。
（まったく全貌がみえません……）

＊

以下、続きます。
↓

■2. The 8-Bit Big Band - Still Alive (Frank Sinatra Big Band Swing Version)

惚れ惚れする選曲、アレンジです！
名作ゲーム「Portal」のEDテーマ、「Still Alive」のおしゃれなカバー。
原曲は こちら です。作曲者はJonathan Coulton。

8-Bit Big BandのアレンジやMVみてると、原作愛を感じますよね。
ボーカルのBenny Benackは歌声も素晴らしいばかりか
なんとトランペットソロ2:15-も担当してます。

1:21 歌詞の「heart」とコンパニオンキューブの♡をかけてるんですね。
そのあとの歌詞とのシンクロも面白いです。（キューブかわいそう）

この曲、今後の2ndアルバムに入るのかもしれません。
次も名盤を期待してしまいます。

■3. Archie Shepp - Quiet Dawn

ヘタウマの完成形みたいな曲です。凄みがあります。

0:14- 作曲者Cal Masseyの娘 Waheeda(7歳)がボーカルをとります。
歌はお世辞にも上手くないのですが、ピッチの緩さが逆に
唯一無二の可愛さ・クールさに思えてきます。
バックの完璧なオケに乗ると、これで正解だという謎の説得力があります。

2:06- ここからはメロディーも難しいと思うのですが、
　ちゃんとピッチも取れててジャズボーカルっぽい節回しになってます。
4:32- トランペットとボーカルのユニゾンも
ギリギリセーフでハマっていて、とても格好良いです。
ピッチのぶれる歌声には、譜面で表せない魅力がありますね。


■4. Le SuperHomard - Paper Girl

この曲とても気に入りました。フランスのバンドです。
Elefant Recordsのミュージシャンは好みな方が多いです。

0:08- 冒頭、いつものクリシェで始まるのかと思ったら、
途中の怪しげなaugの響きにドキッとしました。

0:08-
I    I△7   Iaug9    IV△7

0:24-ではシンセのアルペジオが追加されて、
ホールトーンのふわふわな音がしますね。より違和感が際立ちます。

コードの比較用に、同曲の別アレンジVerもありました。
https://www.youtube.com/watch?v=jGnJNvumprU
0:08-
I    I△7    I7     IV△7
こちらはいつものクリシェで聴きやすいですね。
どちらがお好みでしょうか。

彼らは、Ennio Morricone、Stereolab、High Llamasとかお好きだそうです。
なんとなく曲調から好みがわかる気がしますね。
2/22にアルバムでるらしく、とても楽しみ。



■5. Rai Thistlethwayte - Overtime (feat. Ben Vanderwal)

Rai Thistlethwayte（レイ･ディットゥルスウェイ）は

KNOWERのサポートもされているオーストラリア出身の方。

「Overtime」のセッション動画でおなじみの髭の方です。（→動画リンク）

サビ終わりに、半ずれ調が使われてます。

1:22-

IIIm7      VIm7       #IV△7/#V       IV△7/ V

                          (元：IV△7/V)

I△7      #VIm7/#II        #IV△7/#V    IV△7/ V

       (元： VIm7/II             IV△7/V)

半ずれ調は、キーを部分的に+1または-1しても、

同じ機能として使えるというテクニックです。
（以前コメントで教えていただきました）

この曲では+1方向の半ずれになってます。
意外性ありますが、不思議と引っ掛かりなく聴けてしまいますね。
ちょっと聴きとれるようになって嬉しいです。

■6. Wake Up, Girls！ - 土曜日のフライト

MONACAが手掛けたWake Up, Girls！ の最後のEP聴きました。
Wake Up, Best！MEMORIAL Vol.8
https://itunes.apple.com/jp/album/1449682150
4曲とも、なんて素晴らしい楽曲・歌唱なんだろう。
数年後、十数年後にこのEPを聴いても、同じように感動すると思います。

＊

M3「土曜日のフライト」は
作詞 只野菜摘さん。作曲 MONACA・田中秀和さん。
2:27-からのリハーモナイズの構想は感動しました。天才と思いました。
伏線が美しく回収されていくので、聴いてて泣けてしまいます。

＊

僕は、3:40- のささやかな2小節の付け足しがとても好きです。
シンプルな Isus4 → I が眩しく感じられますね。

ここのコードワークはとても簡単なのですが、
1:14-や2:27-ではなかった新しい展開で、意外な喜びがあります。

後半1:51-から最後まで、主和音(I)はここにしか登場しないので、
この2小節は曲中でも特別明るく響くのですよね。
最後のサビの前に、一度気持ちがゆるやかにほどけます。

また、Iを置くことで、最後のサビ頭#IVm7b5への繋ぎが

遠い増4度の動きになります。(I→#IV)
より美しく劇的に聴こえますよね。
この2小節が、ラストサビへの滑走路になっている感じがします。

＊

1:01- Bメロ入りの、
まも  られて       い る         あんし   んで
        F#m9      A△7/B         E△9
        (Vm9     bVII△7/ I        IV△9  )

という9th含む部分転調はユーミン感もほんのりありますね。（後述）
赤字の部分の歌メロが、美しく9thを歌っています。


■7. 薬師丸ひろ子 ‐ Woman "Wの悲劇"より

作詞は松本隆さん、 作曲: 呉田軽穂(＝松任谷由実)さん、

編曲は松任谷正隆さん。
松任谷由実さんの曲では、この曲のサビ転調がめちゃスキです。

1:10-
          ああ ときのかわ      をわたるふね        に
          Bbm9                    Db△7/Eb          Ab△9

Eb Maj  ( Vm9                   bVII△7/ I           IV△9 )
Ab Maj( IIm9                     IV△7/V           I△9 )

先ほどの曲と同じく、
Vm9の9thと、IV△9のナチュラル9thを歌メロ（赤字部分）が担当します。
下属調へ転調した瞬間の、9thの美しい歌声にドキッとします。
(19/1/31追記  ちょっと間違ってたので直しました)

この曲は、
Aメロのメロディーはコードトーンの落ち着いた響きが使われ、
サビのメロディーからナチュラルテンション(9th,11th)を踏んでいく
構成になっています。
転調も交えて、サビで一気に世界が広がる感じがしますね。完璧な曲です。


■8. LOVELYZ - Fondant

作曲はJ.Yoonです。ストリングスの感じで作風わかりますね。
全般的に転回形が美しく、聴きやすいハーモニーに思いますが、
0:59- ここなに！？　ってなります。
ここの一小節の4音だけコード名を無理やり付けたら、こんな感じでしょうか。

0:59-
 A6sus4      Caug/F#    B7sus4/C     Am6
(IV6sus4   bVIaug/II   V7sus4/bVI   IVm6 )

コード名見ても全くわからないです……

よく見てみると、上記の全ての構成音が、
Aメロディックマイナー（IVメロディックマイナー）のスケールに乗っています。
つまり、スケールを決めて各声部動かした結果、偶成和音ができた
というように考えればよいですね。

動きの結果的に、augのオンコード(赤字)も一瞬経由しているようで
確かにほんの一瞬だけ鋭い響きがあるかもしれません。


■9. Toccoyaki feat. somunia - チャイナアドバイス（相対性理論カバー）

相対性理論のカバー音源です。アレンジToccoyakiさん、歌somuniaさん。
原曲の作曲は真部脩一さん。
めちゃ素敵なアレンジ！

1:14- このサビ、原曲超えるくらい楽しいサウンドです。
相対性理論とチップチューンは相性ばっちりですね。

いつも思いますが、このメロディーとコードの組み合わせって
(ペンタトニックメロディー＋王道進行(4536))
なんでこんなに美しく聴こえるんでしょうか。

シンプルな割りにおいしい、卵かけごはんみたいな。
魔法です。